Con un estilo algo retro, pero un juego muy chulo, os dejo aquí, Supercratebox. Que decir, ya sabéis que me vuelve loco el pixelart.
¡Cabrones, dejadme coger cajas en paz, aaaaahhh!
El juego consiste en recoger cada una de las cajas que aparecen, evitando que te toquen los enemigos, porque te matarán. ¿El reto? Que los enemigos aparecen sin parar, si no los matas se vuelven rojos y peores, y cada vez que coges una caja, tu arma se cambia al azar. Y además, una música pegadiza. ¿Que más se puede pedir?
Tras una temporada sin renovar esta sección, os enseño este que he encontrado y realmente es muy bueno. Se trata de Droplet, y el funcionamiento es muy simple: tenemos que dejarnos caer, y llegar hasta abajo.
El estilo retro y de pixelart del juego es lo que más atrae de este pequeñajo. Porque el planteamiento, es más simple que el funcionamiento de un peine, simplemente, eres una especie de monstruito, que es lanzado desde su nave, y ha de ir cayendo hasta llegar a una casa.
Clicad para jugar online, tras leer más
Controles sencillos como todo. La cruceta es para moverte hacia los lados o saltar si te paras, y con p pausas el juego.
Bienvenidos a Oddworld, hogar de la famosa y amable empresa Rupture Farms, que alimenta a sus vástagos y a cualquier raza de nivel igual a los Glukons con la mejor carne de todos los animales imaginables. Menos de Meench, ya no nos quedan. Y como el resto de animales se nos están extinguiendo también, cogeremos a nuestros esclavos, los Mudokon, y los venderemos como comida. Pero el caso es que tu eres un Mudokon, y te has enterado de eso, y claro, no te hace ni pizca de gracia. ¿Que de que os hablo? Pues del ya viejo, pero conocido Abe, del que hoy quiero hacer un pequeño comentario.
Título: Oddworld: Abe's Odyssee
Género: Plataformas 2D
Plataformas: PSX, PC
Distibuidor: GT Interactive
Desarrollador: Oddworld Inhabitants
Fecha: 1997
Precio: ??? Lo primero que recuerdo al oír Oddworld: Abe's Odyssee.
Aún recuerdo a Abe tocandose la cabeza y haciendo ese "uiuiui" para controlar a los guardas y abrir puertas, tirandose pedos con sus compañeros esclavos, mientras que unos esclavos se reían de los pedos, otros se tapaban la nariz. ¿Como es que un bicho verde-azul, con ojos saltones y amarillos, la boca hilada y con un tentáculo en al cabeza al estilo Majin Bu puede ser tan entretenido? Bueno, esa es una pregunta de esas que no tienen una respuesta clara. Quizás era por el humor del juego, quizás era por la dificultad (ains, los juegos difíciles, que tiempos!) que me hacia tirarme de los pelos siendo un criajo, o quizás simplemente porque molaba ver como usabas los poderes mentales con L1+R1 y ¡pum! Un guarda reventado en pedazos, y Abe riéndose. Es como preguntar porque a la gente le gusta Mario, siendo lo que es.
Con simpleza y sencillez, una historia que no tiene nada de pensado (aunque muchos digan que es una crítica a la sociedad capitaista que blahblahblah), Abe consiguió engancharme durante días, a mi y a todo el que jugaba. La historia abarca poco más de lo que ya os he contado más arriba, añadiendo cosas como que la Gran Cara elige a Abe para una misión y tal. Además, unos tutoriales integrados que para nada molestan, es más, molan, ya podrían aprender hoy día. Además en completo español. Dime si eso no molaba en 1997.
Jugandolo y viendolo
La banda sonora no es muy, digamos, espectacular, es sencilla, cumple, y pasa desapercibida pero hace bien el ambiente. Para esos días en los que salió, donde graficamente dominanban las 3d, Abe era un juego poco actual al estar en 2d, aunque con unos cambios de plano conseguidos, modelos y personajes bien acabados, fondos que actuaban bien, en la medida que dejaban las 2d, además de cinemáticas (espectaculares para la época y que hoy siguen teniendo un nivel aceptable) que no se cortaban con un telón negro y te dejaban pasar al juego, sino que se movian e integraban como si fuesen parte del playtrougth, que, a decir verdad, es uno de los playtrougth más curiosos que jamás he vuelto a volver a ver.
No es porque sea plataformas, porque al ser plataformas tiene los típicos movimentos de correr, saltar, rodar, con el añadido de la psiquica, y zonas secretas (pocos lo tienen), pero hay algo que creo no haber visto jamás en ningún juego de este tipo: hablar. Si, hablar con tus compañeros. Es la única forma de que te hagan caso, es evidente, y además hay que tener cuidado, porque hay algunos, que son tan tontos que si les dices ven aquí, vendrán y pisarán esa mina que tienes justo delante y morirán, y otros que son tan cabezones, que tendrás que darles un tortazo (literalmente) para que te hagan caso. Eso, ya os digo, no lo he visto en ninguna parte.
La saga Oddworld, tuvo varias entregas más, pero esta, fue la primera, y es la que más me gustó de entre todas, ya que la segunda parte estaba bien y traía algunas novedades, pero las siguientes dejaron a Abe por otros, y, que decir, todo el mundo llamaba a este juego el Abe, y un Abe sin Abe pues...ya me diréis si tendría éxito.
LOL, LMAO, Abe ha abierto el gas de la risa, ROFL.
Simplemente, es un must-have, un juego que debes tener ya sea bajado u original, pero pruébalo, y si ya lo has probado antes, echate una partida con los colegas otra vez, que pasareis un buen rato y reviviréis viejos tiempos.
Por hablar de algo, hoy os comentaré sobre la última maravilla que he encontrado. Se trata de Megaman 9, la edición novena del videojuego en 2d del tío del casco azul. Algunos dirán, "¿novena? Pero si hay un montón de juegos de Megaman...". Ya, pero este, es el 9. Está Megaman "a secas" 1, 2, 3...hasta el 9, que vamos a analizar, y luego están los Megaman X, Megaman Z, Megaman Advent, Megaman y Sonic en los Juegos...oh wait.
Título: Megaman 9 (Rockman 9)
Género: Plataformas 2D
Plataformas: WiiWare, PSN, XboxLive
Distibuidor: Capcom
Desarrollador: Capcom
Precio: 1000 WP (10 leuros) Primeros minutos.
Nada más comenzar, te das cuenta de algo que falla. ¿Que son esos cuadrados tan grandes? ¿Y esa música de 8 bits? Hum, da lo mismo. La primera escena del juego continua directamente al anterior, nos muestra al Doctor Wily, que derrotado dice que no va ha hacer nada malo nunca jamás. Y de repente, todos los robots del Doctor Light, se vuelven locos. Wily comienza a culpar a Light de querer dominar el mundo (Death Note?), y pide "donaciones" para crear un ejército que destruya a los robots enloquecidos. Y claro, Megaman, viendo ese truco, decide ir y parar el mismo el problema y demostrar que Light es inocente. Trama simple, para un juego simple, con gráficos y música simple, que perfectamente podría funcionar en una SNES.
Pero ese toque retro, es lo que mola.
Profundizando.
Todo es viejo, todo es nuevo. Si eres un jugador de hoy, que no conociste demasiado la época de 8 o 16 bits, este juego te resultará muy feo en todos los aspectos, pero sobretodo, muy, muy difícil. Incluso para jugadores fornidos en arduas partidas en red a Starcraft venciendo Zerg rushes y contralejojes para batir records con los amigos en Contra, tiene una pizca de dificultad. Para empezar, solo hay 3 opciones de mando: moverte, disparar, y saltar. Nada de dos veces adelante para correr más, o lo de deslizarte en el suelo, y menos hablar de cargar el cañón. Por favor, ¿qué te has creído, que esto es Megaman 3 o 4? No, es el 9, y esas facilidades no se dan por aquí.
Tanto hombre y yo soy la unica que pincho. Con el tridente, quiero decir.
Como se hace desde siempre, 8 niveles para elegir, cada uno con sus particularidades, y un malo maloso al final, todos lineales y con una sola ruta posible. Ah, y cabe mencionar, que es el primer MegaMan "a secas" que incluye una fémina como enemigo final, SplashWoman. Aunque, como se hacia antaño, es un poco machista, porque a esa le haces 2 puntos de daño con el MegaBuster, y al resto no. Y, también como se hacía antes, tendrás que sufrir y morir unas cuantas veces antes de pillarle el truco a cada fase, y después de eso, morir otras tantas antes de poder vencer al jefe del nivel.
¿Alguien ha dicho Hardcore Gamer?
Algunos niveles tienen muchos enemigos, o unos pocos con mucha vida y ataque, o bien unos pocos débiles pero que molestan de un modo friamente calculado. Y si, a pesar de su dificultad, como dice el refrán, la práctica hace al maestro, así que la cosa es morir, mirar el error, y probar de nuevo. Si te pasas una fase, pues consigues un gran premio: un arma del jefe, de uso limitado. Oh si. A menos que seas de la vieja escuela, si en Prince Of Persia morir era imposible, aquí te vas a hartar, porque está hecho como los juegos de antes, de los de meter 5 duros, buscando que el jugador pierda. Y es que, amigos, así eran los juegos de antes, y no importaba la dificultad, siempre eran difíciles por lo que ya os he mencionado, y uno no se cabreaba y dejaba de jugar, sino que volvía, y seguíamos hasta conseguirlo todo. Creo que ya he dicho, que la práctica hace al maestro.
¿Algo nuevo en el horizonte? Pues, como elemento actual, podemos resaltar la existencia de una tienda, en la que a cambio de los tornillos que consigas, podrás comprar cosas como vidas extra, un salvador porsi te caes sobre pinchos, y cosas que facilitan un poco la partida. Además, existen logros. Si, a medida que avanzas, desbloqueas logros, como matar a tropecientos enemigos, pasarte el juego, pasarte una fase sin morir, y cosas así para demostrar lo bueno que eres,y conseguir el ansiado 100% del juego. También, puedes conseguir trajes extra, pero eso ya es pagando.
Los viejos rock-eros nunca mueren. ¿Lo pillais? Rockman, rockeros...bah, dejadlo.
Visto y oído.
Pensemos un poco. ¿Como quieres hacer un juego al estilo de SNES usando ultragraficazos? Definitivamente, no se puede. Pues eso. Píxeles gigantes para dar y tomar, pero que cumplen perfectamente su función de dar ese aire retro al juego. Aunque hay quién dice que la paleta de colores se permite algunos colores extra que no podían ser usados en viejos sistemas. Cada punto está perfectamente colocado, tanto en enemigos, en escenarios, y por supuesto el propio MegaMan, para ofrecer la estética deseada. Sobretodo en los escenarios, con saltos medidos, plataformas, púas y vacíos estrategicamente colocados, y que si te falta aunque sea solo un milímetro para alcanzarlas, conllevarán la muerte.
El audio sigue la misma línea. Soniditos MIDI, como sacados de GameBoy, y músicas que acaban en bucle y repetitivas, que no son cansinas, es más, se pegan y más de una vez las he tarareado (lo juro).
Conclusión.
Un juego fuera de época, que los jugadores más viejunos disfrutarán como nadie, los que adoran los retos (como yo) tendrán muy en cuenta, y que los más casual y novatillos odiarán y se preguntarán como en pleno siglo XXI aún se hacen juegos así de débiles en audio y gráfica, y encima tan difíciles para sus mentes y habilidades videojuguiles acostumbradas a la linealidad simple.
Nota:
No le doy nota. Las notas son malas. Leed el análisis, o jugadlo, la nota es algo arcáico, que solo sirve para generar flame wars. Pero el juego es genial. Dadle una oportunidad.
EDIT: La última vez que uso imagenes con hotlinks de otros sitios. A partir de ahora, todo de imageshack, que luego no se ve.
Demasiado había confiado en Disney. Creía que el juego, el tal Epic Mickey, iba a ser un juegazo, una perla, vamos, un Kingdom Hearts pero para Wii y sin personajes de Square. Pensaba, que podría ver un juego de más o menos calidad de la compañía Disney de nuevo, entre tantos bodrios. Pero por mucho que pensase, o mucho que creyese, no me di cuenta de que yo mismo caía en la cuestión de la que hablaba hace unos días.
…los juegos se hypean retocando capturas.
Wow. Eso, y todos los artworks que habíamos visto, hacían pensar que quizás Disney iba a sorprendernos como lo hizo con Kingdom Hearts. Ese estilo de pintado, oscurecido, mecánico y añejo, es algo muy grande.
Pero después de ver las últimas imágenes...
No coments. Otro puto plataformas sin vida. O eso parece por ahora. Quizás estemos ante un Braid, pero...mejor dejemos que el tiempo corra, porque por ahora, de Epic, solo tiene el FAIL.
¿Alguna vez has usado un ordenador ajeno, y te has llevado las manos a la cabeza al ver que no estaba algún un programa que necesitabas? ¿No es molesto? ¿No estaría bien que pudieses llevar tus programas a cualquier lugar, y sin instalarlos poder usarlos? Si la respuesta es sí, PortableApps es tu programa.
Este programa se instala y se usa con un dispositivo USB conectado, como un Mp3, Mp4, Ipod, móviles, consolas... Con este puedes instalar juegos, correo, escritura, aplicaciones, navegadores, reproductores, etc, dentro de tu USB, y simplemente conectándolo, ya puedes usar todas tus aplicaciones en cualquier ordenador sin necesidad de buscarlas, y lo mejor, sin dejar huellas ni contraseñas registradas Al igual que Google y sus plataformas en web como GoogleDocs, la información no se pierde al apagarse el ordenador, ya que se va guardando dentro de tu USB, pero a diferencia de Google, no necesitas internet para usar las funciones (excepto las que expresamente lo requieran, claro), solo para descargarlo una vez.
Parece una tontería, pero te ahorras horas en andar instalando programas, y aceleras todo. Además, es completamente personalizable, así que puedes ponerle la skin que quieras, añadirle cualquier programa Portable...lo que quieras.
Pero, es mejor probarlo que leerme, así que os dejo los links de descarga del programa: Distintas formas La primera descarga es solo el programa, la segunda es el programa más algunas aplicaciones, y la tercera es con las aplicaciones más usadas.
¡Ah, una cosa, si algún link de descarga no funciona, cambiad de mirror clicando en try another mirror!
Y os recuerdo, que si quereis más información como está, comentad, hablad, o este bloguero no encontrará ánimos...
Esta entrada está basada en lo ya comentado en AnaitGames sobre este mismo tema, yo simplemente doy mi opinión.
Vas al videoclub, miras el stand buscando algún juego. Ves uno, ese que te gustaba. Sacas la cartera, coges el juego, y pagas. Por el camino de vuelta, ya sea andando, en bus, o en coche, quitas el plástico, y un olor a nuevo sale. Abres la carátula, y miras el disco, y luego sacas el manual, con ese olor tan extraño que tienen cuando pasas la primera página, vas mirando para empaparte del funcionamiento del juego antes de llegar a casa.
En cuanto llegas, antes de jugar sigues leyendo un poco más para que te quede clara la cosa, y luego inicias el juego. ¿Quién no ha hecho eso, de una forma u otra? Sed sinceros, hoy ya casi nadie lo hace.
Con manual bueno y divertido, y sin tutoriales internos. Uno de los mejores juegos de la historia
Los tutoriales vienen directamente integrados en el juego, y no es necesario mirar el manual para conocer los controles. Es más, la mayoría convierte la primera(s) misión en un tutorial entero. A simple vista, es una buena idea, aligera el tiempo y alarga un poco más el juego, además.
Pero antes el tutorial era un botón más en el juego. Estaba el juego, el tutorial, las opciones...pero hoy día no. Solo Iniciar partida, cargar, y las opciones. Y eso repatea. Porque no solo es que el tutorial esté dentro del juego, y no en un apartado aparte, sino que encima hay que tragárselo quieras o no, te hayas leido el manual o no, hayas hecho el juego antes o no. Te lo tragas. Vomítalo si quieres. Pero te lo tragarás. ¿Cuesta tanto poner un botón de tutorial aparte, o bien otro de saltarse tutorial? En realidad, no, pero si el tutorial no es un botón, sino parte del juego, está el problema de que si nos lo saltamos, nos perdemos parte de la historia. Si fuesen 5 minutos, no importaría demasiado, pero es que suele ser una fase entera. Pero, existe incluso una opción de tutorial peor y más molesto. Y es el de avance.
El de avance es ese que nos va enseñando las cosas a medida que avanzamos en la historia. Se supone que simplemente, si por ejemplo descubres un arma nueva, debería salir una pequeña pantalla aparte que te explique como usarla. O mejor, un botón que diga "explicación", y decides si se muestra la explicación o no mientras sigues jugando. Pero es que no sigues jugando. El juego se para, y te tragas la voz femenina computada que dice "para lanzar una granada, pulsa R1 y...". ¿WTF? ¿Y para eso me paras el juego?
Claro ejemplo de como NO implantar un tutorial. Y es uno de los mejores juegos.
Está bien que expliquen las cosas, pero no me corten la acción, señores. Y, hablando de cortar la acción, eso también ocurre en los manuales. Muchos, muchísimos, demasiados manuales te destripan la historia del juego solo para explicarte como usar cierta habilidad que solo tendrás casi al final (veasé los FF). Y si no te la destripan los controles, te la destripa una pequeña sección con ilustraciones y fichas de personajes.
Si quiero que me cuenten la historia, me compro la versión de coleccionista. Pero si no, haced el puto manual con lo básico, una pequeña introducción al juego, los controles, y si hay controles especiales se descubrirán en el juego. ¿No?
Y si no ponen tutoriales, o los controles son complicados, siempre nos queda la magia del tocar todos los botones y a ver que pasa. Como en Tekken.
He de decir que estamos ante uno de los mejores juegos en lo que a WiiWare respecta, y que se merece ser analizado, además de por eso, porque me da la gana xD
Primeros minutos Tras iniciar el juego, con solo el menú de inicio empezamos a sentir un desasosiego y tranquilidad transmitidas por la excelente banda sonora. Al iniciar, tendremos que usar a Enril, el Espíritu del Viento, para despertar al adormilado Toku, nuestro héroe y seguidamente comenzamos a caminar con el viento a favor. Con la seta (el joystick) del nunchaku, moveremos al pequeño Toku por su mundo, y con el puntero del Wiimote, usaremos los poderes de Enril. Sorprende desde el primer instante la suavidad de los movimientos de la ropa, los árboles y todo el entorno con el viento.
Y, así, con la simple premisa de "Toku, acompáñame y ayúdame", comenzamos.
Profundizando. El juego, a pesar de ser de Wiiware, se presenta con una calidad que ya querrían muchos delos vendidos en formato físico. La trama del juego es muy simple, como las de antaño, solo tienes que ayudar acompañar a Toku y Enril en su aventura para salvar al mundo de un espíritu malvado. Este espíritu fue sellado mágicamente con la ayuda del resto de espítitus, y Toku y Enril tendrán que buscar los recuerdos, para conseguir parar de nuevo al maligno Balasar.
Usando los poderes de Enril, Toku puede ser impulsado por el viento para llegar hasta sitios inalcanzables, o bien mover objetos pesados, crear sendas de viento y mover las llamas, aguas, piedras, y todos los objetos, así como hacer volar a tus enemigos por los aires. Es increíble todo lo que se puede llegar a hacer con un simple control, y un puntero.
Lo bueno si breve... Los enemigos son fáciles de vencer, pero a la vez bastante imaginativos. Son solo esferas acuosas oscuras, que si te tocan te pueden dañar. Pero, a veces pueden unirse y dar lugar a monstruos voladores, con forma de cangrejo...A pesar, de ello, no quita que sea muy simple el vencerlos. Pero en este juego, no es matar a todo lo que se mueva. Quizás si matamos a aquel monstruo, no podemos usarlo para abrir una puerta...y tenemos que cargar la partida. Hay que reconocer, que los puzzles, los caminos, a veces se hacen bastante difíciles de ver, y cuando los descubres te hace decir "pero seré tonto, lo tenía delante". Y eso es lo que más engancha, el descubrir como avanzar. Aunque, de todas formas, el juego se nos hará corto.
Si, corto porque tiene una duración media de 3 horas, con un final abierto que nos advierte de una segunda parte, pero de los más intensos que he jugado hasta la fecha. En cuanto consigamos acabar, solo nos quedaría una razón para volver a jugarlo, y es recoger los totems de viento (que, para mi, son más bien gatos de Mixta). En total, son 24 los gatos a recoger, a un gato por escenario.
Visto y oído. Gráficamente es de lo mejor que vas a encontrar en Wii. LA gente suele pensar que un juego en scroll horizontal (2d) es aburrido, con mala calidad...pero aquí no es el caso. La suavidad de los movimientos de los personajes sorprende, el ver como al mover el puntero el pelo de Toku, las hojas, la ropa, se mueve naturalmente hacia la dirección que quieres, han conseguido un acabado sublime en este aspecto. Los escenarios también están muy conseguidos, y nos dejan con ganas de cambiar a las 3d para ver que hay tras ese camino, como será el pueblo, a pesar de no ser muy grandes, muchas veces te perderás, y tendrás que consultar a Enril, que solo te indica donde tienes que ir, pero no por donde.
La banda sonora encaja con el entorno de serenidad y clama que se respira en el juego, aunque, a veces puede resultar demasiado repetitiva, como por ejemplo, la música de los combates. Los personajes no tienen habla, se limitan a dar gemidos o gritos, y las conversaciones se dan por texto. Aún así, pocos juegos WiiWare tienen un audio tan logrado.
Conclusión. De lo mejorcito del WiiWare, para mi gusto. Una historia como las de antaño, sin dar muchas vueltas pero que convence, y un apartado visual y de control muy satisfactorios, que hacen que este juego sea un LQY (lo quiero ya)
Puntuaciones: Gráficos: 96% Lo más bonito que verás en WiiWare. Sonido: 83% La banda sonora es buena, pero se hace repetitiva. Traducción: Solo textos, no hay voces 71% No he visto ningún fallo en los textos, aunque se agradecerían voces... Jugabilidad: 89% (3 horas media) A pesar de su poca duración y rejugabilidad, su control, sus movimientos, te harán engancharte. Trama: 94% Una historia simple, pero que cumple y se aleja de tantas tramas complejas.
Suma de reultados (433)/Nº Factores (5) >
Total: 86,6% De lo mejor Calidad/Precio: 8,66/10 Sobresaliente
